Ssylka

Что оставила «Последнее танго в Париже» в судьбе Марии Шнайдер?

В 1972 году фильм Бернардо Бертолуччи «Последнее танго в Париже» вошёл в историю не только как провокационное произведение, но и как трагическая судьба молодой актрисы Марии Шнайдер, которой было 19 лет в момент съёмок её первого ведущего фильма.
Что оставила «Последнее танго в Париже» в судьбе Марии Шнайдер?
Изображение носит иллюстративный характер

Картина повествует о романе между зрелым мужчиной и молодой женщиной в парижской квартире и получила всенародную известность благодаря сцене с использованием масла в качестве смазки, которая не была предусмотрена первоначальным сценарием. Мария, убедительно отвлечённая от предложения сниматься с Аленом Делоном, не до конца понимала сексуальный контекст происходящего и сразу почувствовала неладное.

Сцена, о которой до сих пор ведутся горячие споры, была снята за один дубль, а её участницы не получили должного разъяснения. Как вспоминала Мария в интервью 2007 года: «Эта сцена не была в оригинальном сценарии... Я чувствовала себя униженной и, если быть честной, немного изнасилованной как Марлоном, так и Бернардо». После съёмок Мэрлон Брандо сказал: «Мария, не волнуйся, это всего лишь кино», оставив недостающим утешение в момент пережитого унижения.

После выхода фильма Мария Шнайдер испытала глубокий психологический кризис, который сопровождался слухами о многочисленных интимных связях и даже злоупотреблением наркотиками, что стало неотъемлемой частью навязанного ею образа «сексуальной примочки». Несмотря на участие в около пятидесяти кинолентах, включая «Пассажира» 1975 года с Джеком Николсоном, именно «Последнее танго в Париже» навсегда окрасило её репутацию.

Финансовая несправедливость стала ярким дополнением к трагедии: Мэрлон Брандо получил около 3 миллионов долларов, в то время как Мария Шнайдер заработала порядка 4 тысяч долларов, несмотря на коммерческий успех картины, собравшей в США 36 миллионов долларов и привлекающей зрителей в длинных очередях во Франции.

Современное осмысление этой истории отражается в фильме «Being Maria», режиссёром которого выступила Джессика Палю. Картина, основанная на мемуарах 2018 года, написанных двоюродной сестрой Марии, Ванессой Шнайдер, воссоздаёт судьбу актрисы через призму личных переживаний и исторических фактов. В фильме Мэтт Диллона, исполнивший роль Мэрлона Брандо, впервые работал с координатором интимных сцен, что стало символом перемен в кинопроизводстве.

Новые стандарты, сформированные движением MeToo, требуют обеспечения комфорта и безопасности на съемочной площадке. Роль координатора интимных сцен, который действует как хореограф и помогает установить личные границы, уже стала обязательной практикой. Так, Мэтт Диллона отметил, что сотрудничество с профессионалом в этой области является важным шагом, а Анамария Вартоломеи подчеркнула необходимость защиты молодых актеров от эксплуатационных методов прошлого.

Опыт Марии Шнайдер перекликается с другими случаями эксплуатации в кино, как, например, с участием Сильвии Кристель в «Эммануэле» (1974), где также присутствовала спорная сцена насилия. Эта проблема систематически отражала патриархальный подход, когда режиссеры обладали почти божественной властью, а их окружение выполняло указания без вопросов, что оставляло уязвимыми молодых артисток.

Пересмотр классики с современными методами съёмок и новыми нормами поведения подчёркивает необходимость изменений в киноиндустрии. Репрезентация истории Марии Шнайдер и анализ доминировавших ранее методов свидетельствуют о том, что уроки прошлого должны стать стимулом для создания безопасной творческой среды для будущих поколений актёров.

Выход фильма «Being Maria» в США 4 апреля стал важной вехой в переосмыслении наследия «Последнего танго в Париже» и демонстрирует, как современный подход способен восстановить баланс между художественным замыслом и личными границами участников съёмок.


Новое на сайте