Историк Шарлотта Никлас в своем исследовании «Наука о моде девятнадцатого века» (The Nineteenth-Century Science of Fashion) подробно рассматривает интеграцию научной теории цвета в женский гардероб Викторианской эпохи. Основное внимание уделяется Англии и Америке 1850-х годов, когда женские журналы начали активно публиковать статьи, связывающие оптические законы с выбором одежды. Однако корни этого явления уходят в XVII век, когда были заложены фундаментальные основы понимания цвета.

Именно в XVII веке Исаак Ньютон создал первый цветовой круг, взяв за модель музыкальную октаву, что стало отправной точкой для систематизации оттенков. В тот же период Роберт Бойл разработал концепцию первичных и вторичных цветов. Эти научные открытия долгое время оставались прерогативой физиков и художников, прежде чем начали влиять на повседневную эстетику и моду столетия спустя.
В XIX веке одним из проводников этих идей стал Дэвид Рамзи Хей, шотландский маляр, академик и ремесленник. Он использовал принципы колористики для создания гармоничных интерьеров, декорирования, планирования цветников и подбора одежды. Хей утверждал, что высокообразованные женщины уже применяли эти идеи инстинктивно благодаря своим знаниям музыки и «общему развитию ума», интуитивно чувствуя гармонию, заложенную Ньютоном.
Ключевой фигурой в превращении химии в моду стал Мишель-Эжен Шеврёль, французский химик по красителям. Его исследования начались с наблюдения за тем, как переплетение нитей разных цветов в гобеленах создает различные визуальные эффекты. Книги Шеврёля были переведены на английский язык в 1850-х годах, что сделало его теорию доступной широкой публике. Он систематически объяснил оптические эффекты смежных цветов, доказав, что восприятие оттенка зависит от его окружения.
Шеврёль приводил конкретные примеры оптических иллюзий: если поместить красный и желтый цвета рядом, оба они будут казаться ярче. При этом красный визуально приобретет фиолетовый оттенок, а желтый станет казаться более зеленым. Эти наблюдения позволили ему сформулировать четкие правила для модниц, основанные не на капризах, а на физике света и восприятия.
На основе своих научных изысканий химик вывел рекомендации по подбору головных уборов. Обладательницам светлых волос он предписывал носить светло-голубые шляпки, а женщинам с румяным цветом лица рекомендовал зеленые. В то же время фиолетовые капоры были признаны неподходящими для любого цвета лица. Хотя Шеврёль признавал, что эти правила отчасти субъективны, его статус ученого придавал этим модным советам неоспоримую авторитетность в глазах общества.
Изначально Шеврёль писал для художников-портретистов, но авторы журналов быстро адаптировали его идеи для женской аудитории. К тому времени женская пресса уже обсуждала научные аспекты кулинарии и садоводства, поэтому переход к науке о стиле был логичным шагом. В 1855 году журнал Godey's Lady's Book and Magazine опубликовал статью под названием «Выбор цветов в одежде; или, Как леди может стать миловидной» (Choice of Colors in Dress; or, How a Lady May become Good Looking).
Публикация в Godey's Lady's Book описывала применение трудов Шеврёля к одежде и домашнему убранству. Тон статьи был уважительным по отношению к науке, но с легкой иронией: автор, например, заявлял, что ему все равно, на каком стуле сидеть — белом или черном. Журнал поощрял читательниц проводить собственные эксперименты, используя ленты или бумагу для наблюдения за эффектами цвета, следуя образовательной философии: «Вполне возможно научить вкусу человека, который желает учиться».
Дополняет картину исторических исследований статья Ашонты Джексон «Сложная история губной помады» (Lipstick's Complex History), опубликованная 10 августа 2022 года. В ней анализируется, как законы, регулирующие использование помады, формировались под влиянием гендера, классовой принадлежности, вопросов безопасности и религии, охватывая период от античности до наших дней, что расширяет контекст изучения моды как социального и научного феномена.

Изображение носит иллюстративный характер
Именно в XVII веке Исаак Ньютон создал первый цветовой круг, взяв за модель музыкальную октаву, что стало отправной точкой для систематизации оттенков. В тот же период Роберт Бойл разработал концепцию первичных и вторичных цветов. Эти научные открытия долгое время оставались прерогативой физиков и художников, прежде чем начали влиять на повседневную эстетику и моду столетия спустя.
В XIX веке одним из проводников этих идей стал Дэвид Рамзи Хей, шотландский маляр, академик и ремесленник. Он использовал принципы колористики для создания гармоничных интерьеров, декорирования, планирования цветников и подбора одежды. Хей утверждал, что высокообразованные женщины уже применяли эти идеи инстинктивно благодаря своим знаниям музыки и «общему развитию ума», интуитивно чувствуя гармонию, заложенную Ньютоном.
Ключевой фигурой в превращении химии в моду стал Мишель-Эжен Шеврёль, французский химик по красителям. Его исследования начались с наблюдения за тем, как переплетение нитей разных цветов в гобеленах создает различные визуальные эффекты. Книги Шеврёля были переведены на английский язык в 1850-х годах, что сделало его теорию доступной широкой публике. Он систематически объяснил оптические эффекты смежных цветов, доказав, что восприятие оттенка зависит от его окружения.
Шеврёль приводил конкретные примеры оптических иллюзий: если поместить красный и желтый цвета рядом, оба они будут казаться ярче. При этом красный визуально приобретет фиолетовый оттенок, а желтый станет казаться более зеленым. Эти наблюдения позволили ему сформулировать четкие правила для модниц, основанные не на капризах, а на физике света и восприятия.
На основе своих научных изысканий химик вывел рекомендации по подбору головных уборов. Обладательницам светлых волос он предписывал носить светло-голубые шляпки, а женщинам с румяным цветом лица рекомендовал зеленые. В то же время фиолетовые капоры были признаны неподходящими для любого цвета лица. Хотя Шеврёль признавал, что эти правила отчасти субъективны, его статус ученого придавал этим модным советам неоспоримую авторитетность в глазах общества.
Изначально Шеврёль писал для художников-портретистов, но авторы журналов быстро адаптировали его идеи для женской аудитории. К тому времени женская пресса уже обсуждала научные аспекты кулинарии и садоводства, поэтому переход к науке о стиле был логичным шагом. В 1855 году журнал Godey's Lady's Book and Magazine опубликовал статью под названием «Выбор цветов в одежде; или, Как леди может стать миловидной» (Choice of Colors in Dress; or, How a Lady May become Good Looking).
Публикация в Godey's Lady's Book описывала применение трудов Шеврёля к одежде и домашнему убранству. Тон статьи был уважительным по отношению к науке, но с легкой иронией: автор, например, заявлял, что ему все равно, на каком стуле сидеть — белом или черном. Журнал поощрял читательниц проводить собственные эксперименты, используя ленты или бумагу для наблюдения за эффектами цвета, следуя образовательной философии: «Вполне возможно научить вкусу человека, который желает учиться».
Дополняет картину исторических исследований статья Ашонты Джексон «Сложная история губной помады» (Lipstick's Complex History), опубликованная 10 августа 2022 года. В ней анализируется, как законы, регулирующие использование помады, формировались под влиянием гендера, классовой принадлежности, вопросов безопасности и религии, охватывая период от античности до наших дней, что расширяет контекст изучения моды как социального и научного феномена.